フランシス・ベッドフォード

1850年代、建築製図とリトグラフから写真出版へ

ベッドフォードは建築家の家系に生まれ、製図・リトグラフ・書籍挿絵を経て1850年代初頭に写真へ入った。Birmingham City Councilは、彼の素描とリトグラフの構成が後の写真のモデルになったと説明する。垂直線、遠近、建物と周囲の樹木の比率を整理する能力が、湿板写真の細密さと結びついた。写真を選んだ理由は、建築をより正確に記録できるだけでなく、その像を複数の出版形式へ展開できたことにある^*6。

湿板コロジオンは紙ネガより細部を鋭く記録できた一方、撮影地で感光板を準備し、乾く前に現像する必要があった。ベッドフォードはこの重い実務をこなしながら英国各地の建築・風景を体系的に撮影し、ステレオ、アルバム、書籍挿入写真など複数の商品へ展開した。UNMの博士論文は、単写真だけでなくcartes-de-visite、stereograph、tipped-in illustrationを含む商業的な制作全体を分析対象としている^*12。

Stephanie Spencerの研究は、ベッドフォードを「風景写真家」であると同時に、写真を出版物、ステレオ、単写真へ変換して販売した起業家的な制作者として分析している^*21。この視点を入れると、彼が建築を明瞭に整理して撮った理由も、美学だけでは説明できない。教会や遺跡の細部を判読でき、別サイズ・別媒体へ転用しやすいネガは、作品としての完成度と商品資産としての再利用可能性を同時に高めた。ベッドフォードにとって撮影方法と商業流通は後から接続したものではなく、最初から同じ制作体系の中にあった。

1862年王室巡幸――撮影条件と旅程が写真の順序を決める

1862年、ヴィクトリア女王は皇太子アルバート・エドワードの中東巡幸にベッドフォードを同行させた。Royal Collection Trustによれば、依頼は出発の約2週間前に決まり、彼は暑さ、雨、砂塵、昆虫、移動時間の制約の中で湿板を準備し、その日の旅程に合わせて撮影しなければならなかった^*5。王室一行に加わったことで一般の旅行者には入りにくい場所へアクセスできる一方、光が悪くても滞在時間に合わせて撮る必要があった。写真家の自由な「名所選び」だけで連作ができたのではなく、王室の外交・教育旅行そのものが撮影地点と時間を規定したのである。

Palestine Exploration Fundは、この旅を若い皇太子の教育を目的とする王室規模のグランドツアーの延長として説明し、エジプト、パレスチナ、シリア、レバノン、オスマン帝国、ギリシャを巡る行程を整理している^*18。ベッドフォードは200点を超えるネガを作り、Royal CollectionやLibrary of Congressに残る記録では、地名、日付、番号が作品に付されている^*4。この情報によって後から旅程を復元できるため、写真は「有名な遺跡の一枚」から、移動の経過を追う資料へ変わった。

王室の訪問記録と、聖地・古代遺跡を「見る」写真

連作には皇太子一行を画面に入れた写真と、建築・遺跡をほぼ無人で見せる写真がある。《Prince of Wales in Giza》では誰がそこを訪れたかが主題になる^*10。一方、《Grand Gateway of the Temple of Luxor》では巨大な門、地面、人物の尺度を整理して、建築の形を読み取れるようにしている^*5。《Garden of Gethsemane》は聖書上の場所を、樹木と石垣を持つ具体的な現地景観として提示する^*7。《Sphinx and Pyramids》では遺跡を周囲の砂地・地形と一画面に収め、単体の古物より広い景観として見せる^*8。撮影方法が安定しているため、王室の記念写真、聖地、考古学的建築が一つの旅行系列として連続する。

ここには19世紀ヨーロッパの中東表象も関わる。Royal Collection TrustとUCLによる考古学史の講演は、ベッドフォードの仕事を長い西欧の「Orient」を描く伝統の中に置きつつ、写真が同時期に科学的記録として権威を強めていたことを論点にしている^*20。つまり画面が静かで建築的に整っているから中立なのではない。どの遺跡を聖書・古典・考古学の重要地点として選ぶか、それを英国王室の移動順に並べるかという文化的枠組みが、写真の「客観的に見える」地誌情報の背後にある。

近年の「photographic monumentalism」研究は、19世紀にヨーロッパの写真家が中東の建築・遺跡を大量に記録した動きを、考古学、帝国的調査、観光市場が重なる実践として捉え、フランシス・フリスとベッドフォードをその英国側の代表例に挙げている^*22。ここで建築を正面から読みやすく写すことは、単なる形式美ではなく、遠隔地の遺跡を「比較できる資料」「所有できるプリント」「訪れるべき名所」へ変える働きを持った。写真の精密さそのものが、学術と観光の両方へ接続できる価値になったのである。

一方、Palestine Exploration Fundの現在の解説は、ベッドフォードが多くの写真で王室一行などヨーロッパ人を画面外に置き、現地の人物を遺跡や街路とともに写すことで、東地中海をヨーロッパとは異なる「過去に近い場所」として見せる効果を生んだと批判的に検討している^*18。これは各写真が虚偽だったという意味ではない。むしろ、正確に写された建築や人物でも、誰を画面に入れ、誰を外し、どの場所を代表的景観として選ぶかによって、旅先についての歴史像を組み立てられることを示す。

展覧会・アルバム・市販プリント――同じ旅を複数の市場へ

帰国後、172点のプリントがロンドンのGerman Galleryで公開された^*7。その後、旅の写真はDay & Sonのシリーズや複数のアルバムへ展開された^*19。Getty所蔵の『The Holy Land, Egypt, Etc., Photographs Taken for H.R.H. The Prince of Wales』は48点のアルバム写真からなり、王室のために撮られたネガが別の所有者へ渡る書物として再編集されたことを示す^*16。Harry Ransom Centerにも原172点のシリーズのうち66点を含む刊行ポートフォリオが残り、同じ旅の写真が一つの王室アルバムに固定されず、選択と再版を経て複数の組み合わせで流通したことが確認できる^*17。撮影、展示、編集、販売までが一続きになることで、「中東旅行」は写真をめくる順序として英国の観客へ届けられた。

ベッドフォードの写真は軍事遠征の記録ではないが、王位継承者が外交と教育の目的で移動する旅に付随した。英国王室が通過した経路、聖書・古典・考古学の重要地点として選ばれた場所、帰国後の英語のアルバムと展覧会が、連作の枠組みを作っている。王室巡幸という条件は各画面に常に写るわけではないため、建築の形だけを見るのではなく、撮影日、地名、旅程を記録したRoyal Collectionの個別資料と併せて読む必要がある^*13。

建築写真の精度を、旅のデータと出版へつなげる

ベッドフォードが写真以前に建築製図とリトグラフを手がけたことは、画面の柱列、壁面、道路、周囲の地形が読み取りやすく整理される理由を説明する。National Galleries of Scotlandは彼が建築家として訓練され、リトグラフから写真へ進んだ経歴を記す^*2。Gettyの作家記録も建築写真家、リトグラファー、写真出版者という職能を併記し、撮影と出版を分離できない経歴を示す^*9。NGAには英国・アルプスを含む別地域の作品も残り、中東だけの専門家ではなく、建築と地形を反復可能な形式で整理する写真家だったことが確認できる^*3。

1862年の巡幸では、建築を整理して写す方法に日付、地名、番号が加わった。《Kiosk of Trajan, Philae》は撮影日を含む個別記録として残る^*11。British Libraryの《Nablus》は都市景観も同じ旅行系列に組み込まれたことを示す^*14。古代遺跡、聖地、現代都市を同じ形式の記録として比較できることが、旅行写真を個々の記念写真から、移動の経過を追跡できる視覚資料へ変えた。

帰国後、172点がロンドンのGerman Galleryで展示され、Day & Sonから出版された。Harry Ransom Centerは原シリーズを172点と記録する^*17。Getty所蔵の『The Holy Land, Egypt, Etc.』は、そこから選択された写真がアルバムとして再編集されたことを示す^*16。Institute for Palestine Studiesの研究は、1862年展と1863年以降の出版を当時の批評と市場の中で検討し、撮影した場所だけでなく、どの写真が展示・販売されたかまで含めてこの連作の意味を考える必要を示している^*19。一度の王室旅行が、私的記録、公開展、豪華アルバム、商品プリントという異なる読者へ作り替えられたのである。

王室記録・旅行市場・帝国的視線からの再評価

ベッドフォードを「帝国の写真家」と一語で片づけると、個々の画面で何が起きているかが見えにくい。彼の写真が軍事占領を直接記録しているわけではない。一方で、英国の王位継承者がオスマン帝国下の地域を移動し、聖書・古典・考古学の重要地点として選んだ場所を公式写真家が体系的に記録し、その系列がロンドンの観客へ販売されたという制度的条件は明確にある。Royal Collectionの刊行物は、王室側の旅程とアーカイブを詳細に復元している^*1。

The Image CentreのFrancis Bedford Research Collectionはネガ、プリント、商業資料をまとめ、彼の仕事を一度の王室旅行から長期的な写真事業へ広げて研究できるようにしている^*15。Birminghamのコレクションには建築・地誌を中心とする数千点規模のネガとプリントが残り、王室巡幸後も英国の建築を継続的に撮影・販売したことが分かる^*6。したがって後年への影響を特定の写真家への「作風の継承」だけで測るより、建築写真の明瞭な記録法、旅程を追跡できるメタデータ、アルバムと市販版への再編集が、19世紀写真の市場とアーカイブをどう作ったかを見る方が具体的である。ニューメキシコ大学の研究も、ベッドフォードを王室旅行、建築写真、出版文化を横断する写真家として扱っている^*12。

ベッドフォードの後世での位置を、特定の写真家への「作風の継承」だけで測ることは難しい。Spencerの研究は、ヴィクトリア朝写真において芸術性と商業性が別々の領域ではなく、写真家が文化的価値を市場へ伝える同じ事業の二面だったことを明らかにする^*21。王室という権威、出版社の販売網、写真家のネガ・アーカイブが結びついたことで、特定の土地の見え方が一回の旅を越えて反復された。この流通構造まで含めると、ベッドフォードの写真史的位置は建築写真の完成度だけでなく、19世紀の場所の知識を誰が作り、複製し、所有したのかという問題へつながる。